1.

고독을 직시할 수 있는 용기

2.

《조르주 루오와 한국미술: 시선공명》 / 전남도립미술관

1. 1920-30년대 한국 작가들은 일본 유학을 통해 서구 미술 사조를 접하게 된다. 때 지난 서구의 다양한 미술 사조가 수용되며 한국화단은 혼돈과 혼재의 양상을 경험한다.

2. 유행이 지난 서구의 다양한 미술 사조가 수용되며 한국화단은 혼돈과 혼재의 양상을 경험한다. 이 시기 야수주의, 종교화로 소개되었던 조르주 루오(1871-1958)를 처음 접하게 된 한국 작가들은 소외된 자들의 현실에 관심을 둔 그의 독특한 화풍에 매료되었다.

3. 특히 조르주 루오의 작품에서 보이는 검은 윤곽선과 중후한 마티에르의 표현적 경향은 구본웅, 이중섭, 박고석, 송혜수 등에 의해 그 명맥을 이어갔으며, 시각적 대상의 재현을 통해 시대를 보는 표현 양식이 성행하였다.

4. 이중섭(1916-1956)은 직접 겪은 현실에 대한 깊은 정신성을 강한 선과 색으로 표현하며 ‘동방의 루오’라 불렸다.

5. 1950년 한국전쟁 이후, 젊은 작가들은 시대 현실을 새로운 조형 언어로 표현하려는 움직임이 활발해지며 전통에 항거하는 전위 미술(아방가르드 미술)에 관심을 가졌다. 이러한 분위기 속에서도 전쟁으로 겪은 상실의 시대 즉 현실에 바탕을 둔 표현주의적 작품에 주목하는 화가들도 있었다.

6. 전시는 1940년대부터 시작하여 한국전쟁 이후 유행한 실험적인 미술을 보여주는 ‘1940-60년대 형상적 현실’과 ‘1970-90년대 현실적 형상’ 두 개의 섹션으로 구성되었다.

7. 조르주 루오와 한국 작가들이 겪은 시대적 고통은 다르지만 현실에 종속된 개인의 내면을 포착하고자 했던 시대정신은 매우 닮아있다.

8. 《조르주 루오와 한국미술: 시선공명》은 조르주 루오의 시대정신에 영감을 얻고 그의 화풍에 영향을 받은 한국 근현대 작가들의 예술성을 조명한다.

▶ 원문 읽기

작년에 개관한 전남도립미술관은 관장님부터 학예사들까지 신뢰할 만한 분들이 일하고 계셔서 늘 관심있게 보고 있었습니다. 듣기로는 지자체에서도 전폭적으로 지원하고 있다고 해서 규모있는 국공립 미술관이 없던 호남지방에 좋은 미술관이 생겼구나 여겼죠.

《조르주 루오와 한국미술: 시선공명》은 지난 10월에 개최한 특별전으로 한국 근대미술에 끼친 서양미술의 영향에 관심이 있어서 주목하고 있던 전시입니다. 돌이켜보면 의외로 이런 주제의 전시는 없었거든요. 근대 동아시아에 서양미술이 유입될 때 언제나 선봉에 섰던 인상주의의 영향을 다룬 전시조차 없었습니다. 근대미술 중에서 가장 대중성이 높아 흥행이 담보되는데 왜 미술관들이 이걸 안다루는지 의아스럽기까지 합니다.

조르주 루오는 빈센트 반 고흐 등 후기 인상주의의 영향을 받아 굵고 진한 선과 어두운 색으로 내면의 심연을 표현한 화가입니다. 내면에 주목하며 종교적인 주제를 많이 다뤘죠. 얼핏 보면 단순한 가톨릭 성화로 보이기도 합니다. 그런데 이응노도 아래 기록처럼 한국전쟁 전후로 조르주 루오의 영향을 받은 것이 지적된 바 있는데 그가 이 전시에서 빠진 것은 조금 아쉽네요.

그래도 이 전시는 새로운 담론을 제시할 수 있다는 점에서 좋은 기획인 것은 분명합니다. 전시는 내년 1월 29일까지 하니까 근처에 가실 일 있으면 꼭 보시면 좋겠습니다 :)

“이응노 씨는 동양 및 서양화의 종합을 위해 애쓰고 있고 그의 묵화들은 이러한 주제에 대한 그의 철학적·예술적인 대결을 보여주고 있다. 현대 유럽회화에 있어서 이응노가 전형으로 삼는 작가는 반 고흐와 조르주 루오다.”(C. V. Helmholt, 『Neue Presse』, 1959. 2. 19.)

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예술작품의 4가지 가치란?